時は静かに、現在から過去へと移り行く、光の集合として。
 起きた事柄も全ては、対抗していく車のヘッドランプの流れのように…。

 映像と選曲のセンスが、そうした時間にふさわしく感じられたため、選んでみました。
 場所はサンフランシスコの市街地です。

Harry Betts "A Few Tender Words"

Tweet

 もしかすると、そこには女性の持つ性質が、よい意味で反映しているのかもしれません。
 この演奏も、そのようなケースの一つだと思います。

Barbara Bruckmuller Big Band "Spread Your Wings" (2012)
 written & arranged by Martin Harms.

Tweet

 その理由の一つとして、1980年代前後の貴重なライブ映像が、大量に削除されてしまったことがあります。

 その替わりに、AKB48に代表されるような、音楽レベルの似たようなプロモーション・ビデオが、たくさん流されるようになりました。
 あのようなコンテンツは、テレビでやるのがふさわしいでしょう。
 実は私はTVをほとんど見ない人ですが、ネット環境なのにもかかわらず、そういった意味で、最近のYouTubeはTV化してきていると感じます。

 さらに困ったこととして、例えば素人がスマフォで撮影したような、編集すらろくに行っていない、音質の悪い動画が大量に氾濫するようになったことです。
 それらの中には、公の場で他者に鑑賞させる意味があるのか、疑問なものが多く存在しています。

 価値のない動画は、最初の数十秒を見れば、ほとんど見分けがつくものですが、そのような動画があまりにも多すぎるのです。
 僅か数十秒でも、不快な動画を何十本も続けて見ていると、音楽を楽しむことなどは不可能、気分が悪くなってくる始末です。
 たとえるなら塵も積もれば山となるという状況で、良質な作品がそのようなごみの山に埋もれてしまって、より分けるための労力が相当に、必要になってきてしまいました。

 誰もがクリエーターとして作品をネット上に公開できる、よい時代ではあります。
 しかしその一方で、自分のその動画が果たして他と共有する価値のある内容なのかどうか、アップロードする前に各自がよく考えた上で、公開していただきたいものです。

 そうした配慮が、この自由な時代に、より質の高い作品に接する機会を増やす、プラスの効果をもたらすのだと思います。

Tweet

 Wikiにまだデータがありませんが、ブラジル系の方だと思います。
 今はあまり知られていないようですが、演奏を聴くかぎりでは、かなりのテクニックをすでに身につけています。

 おそらく将来、有望な若手トロンボーン奏者の一人になるのではと思います。
 先日、R3 Special Big Band のメンバーとしても、紹介しました。

 若手らしく、Mac(おそらくDAWはLogic)を使用して、一人多重録音で作曲とプレイをしています。
 デジタル技術を併せて駆使する、次世代のハイブリッド・トロンボーン奏者といえるでしょう。

Rafael Rocha "Amor Ate O Fim"
 Performed by Rafael Rocha(tbns,arr).

Tweet

 かつて1980年代バブル期の最盛期に、Wink(活動休止中)のメンバーだった彼女なので、一般としては、そのイメージが強いのではと思います。
 その活動から離れた一時期に、相田翔子さんは、あの1960年代ボサノバ・ブームを牽引した一人である、Sergio Mendes のプロデュースで、とても音楽的に優れたアルバム、"JOIA"(1996)を制作しました。

• 相田翔子 - JOIA - アルバム制作について(YouTube)

 実は、Winkのアルバムは1枚も持っていないのですが、この彼女のソロアルバムは、お気に入りの一枚として、私の手元にもあります。
 音楽的にはWink時代より、ずっと完成度が高いにもかかわらず、残念なことに商業的には失敗したとのこと。

 音楽的に向上しているのに不思議なことですが、当時の彼女だけではなく、かつての80年代アイドルの場合、本格的なポピュラー音楽分野に路線変更すると、たいていは同様に、残念な結果に終わるケースが多かったですね。

 おそらく、アーティストの成長だけでは状況として十分ではなく、それを受け入れる聴衆のレベルにも、音楽的成熟が求められるのだと思います。

Shoko Aida(相田翔子) "Joia" PV(1996)

Tweet

 私がブラスバンドに参加していた学生の頃は、男子部員の人数がかなり多かったのですが、最近ではこうした音楽分野に、女子部員が増えていると感じます。

 先の大戦が終わってから、どちらかといえば平和な時代が長く続いて、現代は社会のあらゆるプロジェクトに、女性が参画する時代となりました。
 やはり、どのような集団であっても、男女が同じくらいの比率で参加していて、地位が対等であるほうが、より自然であると私は感じています。

 そうした平和の価値の反映でもある、今を生きられることの幸せを、静かにかみ締めながら…。
 過去を回顧しているような演奏もまた、悪くはないでしょう。
 この演奏では、バス・トロンボーンが効果的にフィーチャーされています。

Falconaires (US Air Force) "Makin'Whoopee"
 Dana McCormick(b.tbn) (1993).

Tweet

 しかも伴奏は、生楽器のアレンジを駆使した、カラフルでおしゃれな音楽。
 録音技術は今と比較にならない時期ですが、その当時の音楽状況には、憧れます。
 これからもこういうジャンル、たまには聴いてみようかなと思います。

Jane Powell "Hooray For Love" (1957)
 Arrangements & orchestra conducted by Buddy Bregman.

Tweet

 普段は宗教音楽が演奏される場所なのですが、このように、スローテンポのジャズを演奏するのも雰囲気があって、なかなか良いと思います。

BSH BigBand "Yesterday"

Tweet

• 初音ミク、“日本人歌手”史上最多の世界２１７か国配信

 バーチャル・シンガー、初音ミクが歌う"Ｔｅｌｌ Ｙｏｕｒ Ｗｏｒｌｄ"が、日本人歌手史上最多となる世界２１７か国で配信されるというニュース。

 ChromeのCMに使用されて、一気にブレイクしたようです。
 現在ネットでは、音楽について、こういう注目点しかないみたいですね。

 楽器の演奏ができる人、生歌が唄える人、DAWが操作できる人、これらの人にとっては、この曲を聞いてもたぶん、感慨はないでしょう。

 初音ミクをはじめとする、いわゆるボーカロイドの曲について、深く感動したとかコメントしている人には、いったいこれまで、どんな音楽を聴いてきたのですかと聞いてみたいものです。

 多分、この空白の10年あまりの間に成長した若い世代の人なら、初めてまともに聴いた音楽がボーカロイドだったとしても、不思議ではないでしょう。
 初めて音楽に接したときの感動。それは生涯インプリンティングされるものなのかもしれません。
 ちょうど私が、デビュー当時の松田聖子さんの歌声を聞いて、J-POPに目覚めたこと、それとまさに同じです。

 いま聴く音楽として、AKB48とK-P0P、初音ミクのうち、あなたが選ぶとすればどれでしょうか。
 そんなこと聞かれても困る、というのが本音ですけれど。

 AKB48は日本の外では成功できないし、K-POPも同様に生身の人間が踊っているので、やがて年をとり、ブームは必ず去ってしまいます。最後に残るのは初音ミクだけなのかも。
 ミクならば劣化することもなく、スキャンダルにまみれることもなく、これからもずっと、無数のバリエーションを構築可能です。
 初音ミクなら10年後にも、今と変わらない品質の新曲を制作できるということです。

 もし、全てが過ぎ去った後には、いったい何が音楽に残るのでしょうか。

 永遠という名の終わりとともに…。
 今夜も音声合成の電子音で、素敵な音楽の未来を夢見て、眠りに付きましょう。

Miku Hatsune(初音ミク) "Tell Your World"

Tweet

 そんなとき、よく私が愛聴しているのは、西村由紀江さんのピアノです。

 彼女はいわゆるニューエイジ系のピアニスト。
 ニューエイジ・ミュージック (New Age music) とは「聴く人をリラックスさせ、前向きな感情を与える、心地よく美しいメロディが特徴の音楽のこと」などと一般的に定義されていますが、その音楽的境界は必ずしも明確ではありません。

 彼女の奏でる曲はインストルメンタルで、歌詞はないのですが、非常に情感の広がりがあって、聴いていると、心の中のイメージが、彼女のそれに接続していくような感じがします。

 どのような楽器を演奏するときであっても、その理想の形とは、聞き手と内的イメージを共有できること、そこにあるのではないでしょうか。

 西村由紀江さんは、そのような能力を身に着けているアーティストの一人で、いわゆるコンクールで超絶技巧を披露するようなピアニストと比べて、よい意味での、全く別次元へと到達しています。

西村由紀江 メドレー (1) (2004)
 せつなくて-笑顔に会えたら-しあわせのかたち

Tweet